Send Page to Friend
Bookmark this Page
CREATE / Make A Video

Aurora Picture Show has created this hub of simple information and tools to help guide you through the basic steps of making videos on your own. Creating videos is easy and fun. Here we will explain the process of planning and making both regular “live-action” videos and stop-motion animation, and include links for easy, accessible information and software. This page is provided in both English and Spanish.
(La version en español esta al final de esta página)

First Steps: Ideas and Planning

It all starts with an idea. Anything can be the theme of your video–a feeling, a color, food that you like, some favorite music, some element of your personal experience or dreams… Brainstorm and make a list of some simple, interesting thoughts and ideas, and then decide on one (or maybe put two of them together into one!).

Then, develop the idea. You can decide on what is the best way to write out your idea, but we encourage you to use a storyboard. A storyboard can get you thinking about framing your shots, how the light and color might look, and the sequence of shots. Even if you can’t draw perfectly, simple storyboards are important in visualising your video and providing a guide for your shooting and editing process. And this is especially important in doing animation. Here is a link where you can download and print a simple storyboard template for your project. 

Tools: Equipment and Software

Here are some key tools that you’ll need to make a video...


There is a wide range of cameras you can use, from mobile devices like tablets and smartphones up to professional cameras. Don’t be discouraged if you don’t have the most expensive camera–the cameras on mobile devices have gotten very good in recent years (and it’s really the idea and execution that makes a great video!) If you are interested in exploring professional cameras that give you more flexibility of lenses and visual range, here’s some info on DSLR cameras.


Whenever possible, use a tripod. Its important to have steady, well-composed shots. For the smoothest camera movements (pans and tilts), we recommend a tripod with a fluid head. But if you’re working with a mobile device, you can get adaptors to attach it to a tripod or find ways to prop and steady your camera using books, boxes, chairs, etc. Of course you can also do some handheld shooting if your video calls for it–here are some tips to getting good results.


Light affects the look, style, and mood of your video. Think about where your light source is coming from in each of your shots, and how it hits your subject. If you’re shooting in darker spaces try using lights to supplement the camera. Even using a small desk lamp for additional light or shooting outside or near windows can make a difference.

Sound Recording:

Your camera has a built in microphone, but sometimes it will not capture targeted sounds very well because it picks up other sounds around you (the hum of an air conditioner, people making noise around you, etc.) Be sure to notice how your environment is, and record test shots in the space to make sure that you are getting a good result.

Plugging an external microphone directly into your camera can increase the quality of your sound, because you can place it closer to the subject. But if you don't have an external microphone, that’s ok, too. Just try to shoot in quiet environments, turn off devices in the area that are making unwanted noise, and ask people to be quiet while you shoot. 

Another way of getting good sound is to use your mobile device as a sound recorder, allowing you to get closer to your subjects to record narration or sounds separately from the video, and then edit them into the video later.


The “post-production” editing process is where you put your shots in a good order (sequence), trim your shots, add effects, sound, and music, and export your final video. If you are planning on editing your video on a mobile device, we recommend iMovie for IOS and FilmoraGo for Android. If you will be editing on a computer, we suggest iMovie for Mac and HitFilm Express for Windows.

You may want to add sound and music to your video in the editing process. Many applications have some preloaded music and sound that you can use, but here are some great sources for additional audio content you can use: Free Music Archive: (just about any genre or style of music you want), CCMixter (another great source for music), and FreeSound (a large collection of sound effects, like creaking doors, phones, sirens, etc.).


To create “stop-motion” animated videos, you will need a table or small area to shoot, a camera or mobile device, a tripod or something that will hold your camera steady in exactly the same spot, and a light/lamp that can also stay steady. You’ll also need a mobile device/tablet or computer to create, edit, and export your animation. There is a lot of great high-end animation software, but we are focusing here on options that are easy and accessible. We recommend these free animation applications for beginners: Stop Motion Studio, iMotion, and PicPac Stop Motion. After animating, you may want to then use editing software (listed above).

Shooting “Live-Action” Video

Now that you’ve decided on an idea, developed your idea in storyboards, and gathered the equipment you’ll need, it’s time to shoot your video! You should use your storyboards as a guide for shooting, but you may also have ideas for additional shots during the process. 

Before each shot, look carefully at the framing and focus, and make sure your camera/tripod is steady. Position the subject for good light and composition. Make sure your subject is well lit, and that there’s more light in front of your subject than behind it. (This will help the consistency of even lighting in all of your shots.) Instead of zooming the camera in or out, physically move closer or farther away from your subject.

The closer you are, the better the sound recording will be. If you’re using the built-in microphone for dialogue, it’s good to have the camera physically close to the subject. If you’re using an external microphone, get that as close as you can to the subject without being visible in the frame.

Also, you’ll want to check your shots to make sure there is good image and sound quality before you finish the shoot, just in case you need to re-do some shots or record additional sound. 


The “post-production” editing process is where you put your shots in a good order (sequence), trim your shots, add effects, titles, sound, and music, and export your final video. (Software and online resources are listed above)

You will want to find a good order for the shots to create the experience you want. Arrange the shots in a good order on the timeline. Choose the shots you want, and trim and cut parts of them so that it has a good pacing and flow. Check the level of your sound (and adjust it if some parts need to be louder or quieter), and try to watch it fullscreen to see visual details. 

You may want to put in some additional music or sound (we’ve listed some online sources above.) You can also add titles and credits if you’d like. When you’re happy with your video, then you are ready to export! If you are planning on uploading this video to websites like Youtube and Vimeo, they usually recommend using the h.264 video codec for best results. You can also make a better (higher resolution) version.

Creating Stop-Motion Animation

Animation is easy, enjoyable, and can be readily adapted to different settings. Stop-motion animation is actually a series of still images, in which the scene moves a little bit in each image. When these pictures are put together, the sensation of movement is created. You can make animations one a table or in a small area, using drawings, objects, toys, clay, food, or anything! You might also want to draw or construct backgrounds or a “set.” 

Planning Your Animation

After you have a good idea for your animated video and the materials you want to use, then you’ll want to storyboard your video. As we said before, storyboarding is where you draw each of your shots and write notes by each one. With animated video, it is especially important to plan your process.

Then you’ll want to gather your materials and equipment, build a set or draw backgrounds, and set up your working space...

Shooting your Animation

Using your storyboard to help you, take a picture of your figure in the first position. Then, move the figure a little bit, and take the next picture. Carry on moving the figure little-by-little, taking a picture every time you do. We suggest that you animate with 8 to 12 frames per second. (This means 8-12 little movements and shots will make up one second of viewing time.) Stop-motion can require hundreds of movements and pictures. So, have fun, practice and be patient.

Here are a few things to keep in mind:

  • Keep the camera steady. Try not to touch the camera much (or only very lightly), so you don’t move it at all.
  • Good, steady lighting. Get your lighting good and leave it in exactly that position for the entire process. When you’re setting up your light, notice any shadows or reflections that you might not want in your animation.
  • Make your movements in very small increments, so there is a steady motion and more time in the resulting video.

Finishing your Animation

We recommended animation programs above. Most of these come with tutorials on how to use them. Go ahead and put the images into the application, run them together, and play it. You can add sound, voice overs, a title sequence, credits, and lots more, so just play around until you're happy. You can finish your project completely in the animation application, but if you want to do more in editing your video, you can open it up in one of the editing applications that we’ve suggested. 

When you export your final video, remember that websites such as Youtube and Vimeo, they recommend using the h.264 video codec for best results.


Aurora Picture Show ha creado este centro de información y herramientas simples para guiarlo a través de los pasos básicos para hacer videos por su cuenta. Crear videos es fácil y divertido. Aquí explicaremos el proceso de planeación y producción de videos live-action y animación stop-motion, e incluiremos enlaces para información accesible y software fácil de usar. (Esta página está en inglés en la parte de arriba) 

Primeros pasos: ideas y planificación

Todo comienza con una idea. Cualquier cosa puede ser el tema de su video: un sentimiento, un color, comida que le guste, alguna música favorita, algún elemento de su experiencia personal o sueños... Haga una lluvia de ideas o una lista de algunos pensamientos e ideas simples o interesantes, y luego decida en uno (O tal vez junte dos en uno!).

Luego, desarrolle la idea. Puede decidir cuál es la mejor manera de escribir su idea, pero le recomendamos que use un guión gráfico. Un guión gráfico ayuda que piense en cómo enmarcar sus tomas, cómo se vería la luz o el color, y el orden de las tomas. Incluso, si no puede dibujar perfectamente, los guiones gráficos simples son importantes para visualizar su video y proporcionar una guía para su proceso de grabación y edición. Esto es especialmente importante al hacer animación. Aquí hay un enlace donde puede descargar e imprimir una plantilla simple de guión gráfico para su proyecto. 

Herramientas: equipos y software

Estas son algunas herramientas clave que necesitará para hacer un video.


Hay una amplia gama de cámaras que puede usar, desde dispositivos móviles como tabletas y teléfonos inteligentes hasta cámaras profesionales. No se desanime si no tiene la cámara más costosa, las cámaras en los dispositivos móviles se han vuelto muy buenas en los últimos años. (Y realmente es la idea y la ejecución lo que hace un gran video) Si está interesado en explorar cámaras profesionales con más flexibilidad de lentes y rango visual, aquí hay información sobre cámaras DSLR.


Siempre que sea posible, use un trípode. Es importante tener tomas estables y bien compuestas. Para los movimientos más suaves de la cámara (Barridos panorámicos horizontales o verticales), recomendamos un trípode con una cabeza fluida. Pero si está trabajando con un dispositivo móvil, puede obtener adaptadores para conectarlo a un trípode o encontrar formas de sostener y estabilizar su cámara con libros, cajas, sillas, etc. Por supuesto, también puede hacer tomas a mano si sus videos lo requieren, para ello, aquí hay algunos consejos para obtener buenos resultados.


La luz afecta la apariencia, el estilo y el ánimo de su video. Considere de dónde proviene su fuente de luz en cada una de sus tomas y cómo afecta al sujeto. Si está grabando en espacios más oscuros, intente usar luces para complementar la cámara. Incluso, usar una pequeña lámpara de escritorio para obtener luz adicional o grabar afuera o cerca de ventanas puede marcar la diferencia.

Grabación de sonido:

Su cámara tiene un micrófono incorporado, pero a veces no capturará sonidos específicos muy bien porque capta otros sonidos a su alrededor (el zumbido de un aire acondicionado, personas que hacen ruido a su alrededor, etc.) Asegúrese de percibir cómo es su entorno y grabe tomas de prueba en el espacio para asegurarse de obtener un buen resultado.

Conectar un micrófono externo directamente a su cámara puede aumentar la calidad de su sonido, ya que puede colocarlo más cerca del sujeto. Pero si no tiene un micrófono externo, también está bien. Trate de grabar en entornos callados, apague los dispositivos en el área que están haciendo ruido no deseado y pida a las personas que no hablen mientras graba.

Otra forma de obtener buen sonido es usar su dispositivo móvil como una grabadora de sonido, lo que le permite acercarse a sus sujetos para grabar narraciones o sonidos por separado del video, y luego editarlos en el video más tarde.


El proceso de edición "post-producción" es donde coloca sus tomas en orden (secuencia), recorta sus tomas, agrega efectos, sonido y/o música, y exporta su video final. Si planea editar su video en un dispositivo móvil, le recomendamos iMovie para IOS y FilmoraGo para Android. Si va a editar en una computadora, le sugerimos iMovie para Mac y HitFilm Express para Windows.

Es posible que desee agregar sonido y música a su video en el proceso de edición. Muchas aplicaciones tienen música y sonido precargados que puede usar, pero aquí hay algunas fuentes excelentes para contenido de audio adicional que puede usar: Free Music Archive: (casi cualquier género o estilo de música que desee), CCMixter (otra gran fuente para música) y FreeSound (una gran colección de efectos de sonido, como aviones, teléfonos, sirenas, etc.).


Para crear videos animados de “stop-motion”, necesitará una mesa o área pequeña para filmar, una cámara o dispositivo móvil, un trípode o algo que mantenga su cámara estable en el mismo lugar y una luz / lámpara que se mantenga estable. También necesitará un dispositivo móvil / tableta o computadora para crear, editar y exportar su animación. 

Existen una gran cantidad de programas de animación de alta gama, pero nos estamos centrando aquí en opciones que sean fáciles y accesibles. Recomendamos estas aplicaciones de animación gratuitas para principiantes: Stop Motion Studio, iMotiony PicPac Stop Motion. Después de animar, es posible que desee utilizar el software de edición (mencionado anteriormente).

Grabando un video de “acción en vivo”

Ahora que ha decidido una idea, desarrolló su idea en los guiones gráficos y reunió el equipo que necesitará, ¡es hora de grabar su video! Trate de usar sus guiones gráficos como guía para grabar, pero también puede tener ideas para otras tomas adicionales durante el proceso. 

Antes de cada toma, observe cuidadosamente el encuadre y el enfoque, y asegúrese de que su cámara / trípode esté estable. Posicione el sujeto en una buena composición, buscando que el marco tenga un buen balance de fondo y sujeto. Asegúrese de que su sujeto esté bien iluminado y que haya más luz delante de él que detrás. (Esto ayudará a una iluminación uniforme en todas sus tomas consistentemente). En lugar de usar el zoom de la cámara, aléjese o acérquese físicamente más del sujeto.

Cuanto más cerca esté, mejor será la grabación de sonido. Si está utilizando el micrófono incorporado para el diálogo, es bueno tener la cámara físicamente cerca del sujeto. Si está utilizando un micrófono externo, acérquelo lo más posible al sujeto sin que sea visible en el marco.

Asimismo, querrá verificar sus tomas para asegurarse de tener una buena calidad de imagen y sonido antes de terminar la sesión, en caso de que necesite volver a hacer alguna escena o grabar sonido adicional. 


El proceso de "postproducción" es donde coloca sus escenas en orden (secuencia), recorta sus tomas, agrega efectos, títulos, sonido y/o música, y exporta su video final. (El software y los recursos en línea figuran en la lista de arriba)

Para crear la experiencia que desea con su video es importante encontrar un buen orden para las escenas. Organice las tomas en orden en la línea de tiempo. Elija las tomas que desee y corte partes de ellas para que tengan un buen ritmo y flujo. Verifique el nivel de sonido (y ajústelo si algunas partes necesitan ser más altas o más bajas) e intente verlo en pantalla completa para ver detalles visuales. 

Es posible que desee poner algo de música o sonido adicional (hemos enumerado algunas fuentes en línea arriba). También puede agregar títulos y créditos si lo desea. Cuando esté satisfecho con su video, ¡ya está listo para exportar! Si planea subir su video a sitios web como Youtube y Vimeo, generalmente recomiendan usar el códec de video h.264 para obtener mejores resultados. También puede exportar una mejor versión con mayor resolución.

Creación de animación stop-motion

La animación es fácil, divertida y se puede adaptar fácilmente a diferentes configuraciones. La animación stop-motion es en realidad una serie de imágenes fijas, en las que la escena se mueve un poco en cada imagen. Cuando se juntan estas imágenes, se crea la sensación de movimiento. ¡Puedes hacer animaciones en una mesa o en un área pequeña, usando dibujos, juguetes, arcilla, comida o cualquier cosa! También es posible que desee dibujar o construir fondos o un "set". 

Planeando su animación

Después de tener una buena idea para su video animado y los materiales que desea usar, querrá crear un guión gráfico de su video. Como dijimos antes, el guión gráfico es donde dibujas cada una de tus tomas y escribes notas para cada una. Con el video animado, es especialmente importante planear su proceso.

Luego, querrá reunir sus materiales y equipos, construir un set o dibujar fondos y configurar su espacio de trabajo.

Grabando su animación

Usando su guión gráfico para ayudarlo, tome una fotografía de su figura en la primera posición. Luego, mueva la figura un poco y tome la siguiente imagen. Continúe moviendo la figura poco a poco, tomando una foto cada vez que lo haga. Sugerimos comenzar con 8 a 12 cuadros por segundo. (Esto significa que entre 8 y 12 pequeños movimientos y disparos se creará un segundo de tiempo de visualización). Stop-motion puede requerir cientos de movimientos e imágenes. Entonces, diviértete, practica y sé paciente.

Algunas cosas para tener en cuenta:
  • Mantenga la cámara estable. Intente no tocar mucho la cámara (o sólo muy ligeramente), para no moverla en absoluto.
  • Buena iluminación constante. Busque una buena iluminación y déjela exactamente en esa posición durante todo el proceso. Cuando esté configurando su luz, observe cualquier sombra o reflejo que no desee en su animación.
  • Realice sus movimientos en incrementos muy pequeños, para que haya un movimiento constante y más tiempo en el video resultante.  

Terminando su animación

Recomendamos programas de animación en la primera parte de esta página. La mayoría de estos vienen con tutoriales sobre cómo usarlos. Continúa por colocar las imágenes en la aplicación, juntarlas en la secuencia y mira como las fotos empiezan a mover! Puede agregar sonido, voces, una secuencia de títulos, créditos y mucho más, así que juegue con la edición hasta que esté feliz. Puede exportar su proyecto por completo en la aplicación de animación, pero si desea hacer más en la edición de su video, puede abrirlo en una de las aplicaciones de edición que le hemos sugerido. 

Cuando exporte su video final, recuerde que sitios web como Youtube y Vimeo recomiendan el uso del códec de video h.264 para obtener mejores resultados.

©2022, Aurora Picture Show